Tutorial VSCO: come salvare una fotografia media

Di Sandra Iakovleva, Blogger presso Depositphotos

Parliamo spesso di quanto sia importante l'editing per l'iphoneografia. Le app di modifica possono facilmente far brillare una fotografia media nella tua libreria. Esatto, puoi ravvivare le tue foto normali e darle una seconda foto in un punto sui social media o nella tua collezione personale.

VSCO è incredibile per diversi motivi. È un'app molto intuitiva che semplifica la navigazione. VSCO è suddiviso in 2 opzioni di modifica: filtri e regolazioni manuali. Oggi esamineremo ogni impostazione nel menu delle regolazioni manuali in modo che tu possa imparare a modificare rapidamente le tue foto all'interno dell'app.

Per questo tutorial, ho trovato una fotografia molto nella mia libreria, una che probabilmente sarebbe finita nel cestino:

C'è qualcosa di sbagliato in questa fotografia. L'esposizione, la composizione, i colori, la chiarezza e la mancanza di dettagli. È davvero uno per la spazzatura ma poiché VSCO funziona in modo magico, anche questo scatto può essere ripristinato.

Strumenti di regolazione manuale VSCO

Sono disponibili 19 opzioni per le regolazioni manuali. Non è necessario utilizzare ogni singola impostazione regolabile per correggere le tue fotografie. In effetti, la maggior parte delle volte ti accorgerai di utilizzare 8-10 impostazioni al massimo. Per capire come funzionano queste impostazioni, proveremo tutte con l'esempio di una foto "media".

Iniziare

Apri VSCO, carica la tua foto usando l'icona + e seleziona un'immagine dalla tua galleria. Successivamente, vedrai un'icona di regolazione nella parte inferiore dello schermo. Cliccaci sopra. Vedrai un menu con filtri preimpostati e, di nuovo, fai clic sull'icona nella parte inferiore dello schermo. Vedrai il pannello delle regolazioni manuali.

1. Esposizione

L'esposizione è uno degli strumenti più utili nel menu delle regolazioni manuali. È ciò che può migliorare istantaneamente la tua foto regolando l'illuminazione. Per questa fotografia, è necessaria una leggera regolazione dell'esposizione prima di tutte le altre modifiche. Per trovare l'esposizione perfetta, fai attenzione alle luci e alle ombre.

2. Contrasto

Per assicurarti che la tua fotografia abbia la giusta quantità di contrasto, tieni d'occhio le parti più chiare e più scure dell'immagine. Le impostazioni del contrasto rendono le luci più chiare e le ombre più scure. Ridurre il contrasto toglie luci e ombre. L'esempio mostra come anche la più piccola regolazione faccia una grande differenza.

3. Raddrizzare

Questa fotografia potrebbe davvero usare un po 'di raddrizzamento. Anche se non immediatamente visibile, è piuttosto storto. Questa impostazione ti consente di raddrizzare usando una griglia. Sposta il cursore e allinea la griglia con alcune delle linee della tua fotografia.

4. Ritaglia

Hai la possibilità di ritagliare la tua foto in una comoda gamma di rapporti. Per motivi di questa composizione, è stato scelto il rapporto 1: 1. Spostare l'inquadratura della fotografia per ritagliare l'immagine.

5. X-Skew

X-Skew era chiamato "prospettiva orizzontale", corregge l'allineamento della tua fotografia. Puoi usare la scala in basso per trascinare l'immagine a sinistra per farla ruotare a sinistra e fare lo stesso per la direzione opposta. Per questo esempio, non è necessario spostare l'immagine in questa direzione.

6. Y-Skew

L'inclinazione a Y è lo spostamento della prospettiva verticale e dell'allineamento. È possibile utilizzare la scala in basso per spostare la prospettiva. Per questo scatto, che avrebbe potuto essere migliorato da un'angolazione diversa, una leggera modifica fa sembrare che sia stata presa da un'angolazione più bassa.

7. Affilare

Lo strumento nitidezza renderà i dettagli più nitidi, più definiti. Il cursore, quando spostato all'estrema destra, produrrà bordi molto raffinati per i dettagli nella fotografia che possono interferire con i colori della fotografia. Per questa fotografia, un'impostazione di +6.3 è stata sufficiente per mettere in evidenza i dettagli persi a causa della mancanza di messa a fuoco nello scatto.

8. Chiarezza

Lo strumento che migliora la chiarezza migliora i dettagli nella tua fotografia rendendo il contrasto un po 'più evidente. La tua immagine diventerà rapidamente più migliorata con questo strumento. Regolando la nitidezza fino alla fine, le tue foto avranno troppi dettagli evidenziati, quindi usa anche questo con parsimonia. +3.5 è stato sufficiente per aggiungere alcuni dettagli davvero interessanti a questo scatto.

9. Saturazione

Se la colorazione delle tue foto è un po 'debole, come nel nostro esempio, puoi usare la saturazione per aggiungere più vivacità allo scatto. Nel nostro esempio, il colore delle pareti gialle è leggermente sbiadito, quindi è necessario un po 'di contrasto.

10. Aspetti salienti

Le regolazioni delle alte luci consentono di aggiungere un po 'più di dettaglio schiarendo le aree dell'immagine che sono chiare o attenuandole se necessario. Questo è ottimo per scatti sovraesposti o se hai aree troppo luminose. Nell'esempio, il lato sinistro del muro sembra un po 'sovraesposto e per uniformarlo sono state necessarie alcune modifiche.

11. Ombre

Puoi schiarire le ombre nella tua fotografia usando questa scala. Le aree più scure dell'immagine diventeranno più chiare, ma fai attenzione a non far apparire la tua immagine piatta per mancanza di profondità.

12. Temperatura

Questo strumento ti consente di "riscaldare" le tue foto con sfumature di giallo e di "raffreddare" lo scatto con una sfumatura di blu. Questa fotografia ha bisogno esattamente di questo: una tonalità più calda per far risaltare il colore delle pareti. Puoi vedere come anche il minimo cambiamento sulla scala abbia dato risultati evidenti. Nota come anche i pavimenti hanno acquisito una tinta leggermente gialla.

13. Tinta

Tingere la tua fotografia le dà un effetto filtro. Puoi aggiungere una gamma di colori sopra la tua foto. Se hai strani contrasti di colore nell'immagine, puoi usare questo strumento per risolverlo. Non è necessario per la fotografia che stiamo utilizzando.

14. Tonalità della pelle

Questa regolazione viene utilizzata principalmente per i ritratti. Puoi cambiare il tono della pelle in modo molto sottile. L'argomento nel nostro esempio è troppo lontano, quindi non avremo bisogno di questo strumento.

15. Vignetta

La vignetta è un effetto molto sottile che aggiunge un'ombra scura attorno ai bordi della tua fotografia. Questo può avere un effetto drammatico su una foto, focalizzando l'attenzione dello spettatore sul centro dello scatto. Puoi vedere come si nota a malapena negli screenshot:

16. Grano

Raramente usato, ma comunque utile, è uno strumento che può aiutarti ad aggiungere grana alla tua fotografia. È un tocco di imperfezioni che può funzionare per alcuni dei tuoi progetti in cui stai cercando di avere un aspetto più "stagionato". Non è necessario per l'esempio che stiamo utilizzando.

17. Dissolvenza

La dissolvenza tende a dare un aspetto molto vintage alle fotografie diminuendo il contrasto delle ombre. Ad esempio, abbiamo modificato le impostazioni solo un po 'per tonificare l'immagine.

18. Ombre Tinta

La tinta delle ombre aggiunge un colore alle parti scure dell'immagine (le ombre). È possibile toccare i diversi colori e regolare l'intensità. Ciò può aggiungere un tocco piuttosto artistico alle fotografie in bianco e nero. Tuttavia, per il nostro esempio non è necessario.

19. In evidenza Tinta

Le alte luci fanno lo stesso aggiungendo colore alle aree più chiare della tua fotografia (le alte luci). Puoi regolare l'intensità del colore e, ancora, sperimentare con la fotografia in bianco e nero.

La fotografia finale è una notevole differenza rispetto a ciò con cui abbiamo dovuto lavorare. Questo tutorial dimostra che anche le più piccole modifiche con VSCO possono aiutarti a dare vita alle tue foto, quindi pensaci due volte prima di buttare via il tuo lavoro!

Questa storia è stata originariamente pubblicata su blog.depositphotos.com